В честь своего 100-летия
В честь своего 100-летия легендарный писатель, режиссёр, актёр и комик Мэл Брукс составил программу из своих любимых фильмов, которые будут показаны в трёх кинотеатрах Лос-Анджелесской агломерации этой осенью. Инициатива принадлежит некоммерческой организации American Cinematheque, которая организует этот показ. Когда идею впервые предложили Бруксу, у организаторов не было конкретного числа фильмов; список из двадцати картин Брукс окончательно сформировал в течение нескольких дней, постепенно добавляя ленты.
«Для меня было прекрасным занятием составлять список всех этих замечательных фильмов для American Cinematheque», — сказал Брукс в заявлении для Los Angeles Times. «Это напомнило мне, почему я впервые влюбился в искусство кино». Полная подборка фильмов, объявленная на этой неделе, по словам одного из биографов комика Джереми Даубера, «даёт некую ключ‑скелет в его собственной биографии».
Брукс родился в год, предшествовавший появлению переломного для кинофильма The Jazz Singer, который помог ознаменовать приход звукового кино. За столетие, прошедшее с тех пор, кино претерпело огромные изменения в стиле, технологиях и жанрах — историю, отразившуюся в выборе фильмов Брукса.
Несколько заметных связей между личной историей Брукса и его подборкой: в начале карьеры он выступал комиком на курортах в Катскиллах штата Нью‑Йорк, в знаменитом «Борщ‑Белте», где отрабатывал комедийный стиль, ставший его визитной карточкой. Можно проследить связь между любовью Брукса к физической комедии и слэпстайку и такими фильмами, как City Lights (Чарли Чаплин) и A Night at the Opera (Братья Маркс).
Одна из более поздних картин в списке — Jojo Rabbit, в которой воображаемым другом молодого мальчика выступает Адольф Гитлер — разделяет уровень иронии с прославленной песней Брукса «Springtime for Hitler», написанной им для собственного фильма The Producers. Выбор Top Hat (музыкальная комедия о том, как американский танцор ошибочно принимается за «глупого продюсера») отчасти отражает автобиографическую нить: Брукс начинал как сценический исполнитель в клубах и на курортах штата Нью‑Йорк, прежде чем заявить о себе на телевидении и затем в кино.
Связь с личной жизнью Брукса продолжается и в выборе The Miracle Worker — за эту картину его покойная жена Энн Бэнкрофт получила премию Академии за лучшую женскую роль.
Некоторые произведения в подборке подчёркивают неизменную привязанность Брукса к определённым жанрам. Так, Psycho и This Is Spinal Tap показывают его симпатию к хоррору и пародии, сочетание, которое он сам исследовал в собственных фильмах, включая Young Frankenstein, пародию на классический жанр ужасов, и High Anxiety, сатиру на Альфреда Хичкока.
Только одна из картин в списке была написана и поставлена самим Бруксом: The Twelve Chairs. Хотя по оценке TCM это «возможно, самый большой коммерческий провал в карьере Брукса», фильм всё же тепло приняли некоторые критики и актёры. Сам Брукс заявлял, что считает его одним из своих самых гордых произведений. Поздний актёр Фрэнк Лангелла, дебютировавший в этом фильме на экране, говорил, что лента «имеет больше всего сердца среди всех фильмов Мэла» и что в ней «огромная теплота и нежность; как и The Producers, фильм очень силён в показе человеческих взаимоотношений».
Программа будет демонстрироваться с ранней осени до середины ноября, а фильмы будут чередоваться в трёх классических кинозалах: в Санта‑Монике — Aero Theatre, а в самом Лос‑Анджелесе — Egyptian Theatre и Los Feliz 3. Это мероприятие стало ещё одним значимым объявлением, которое Брукс сделал этим летом в честь своего столетия. Ранее он объявил о передаче своего архива заметок, сценариев, фотографий и других документов в Национальный центр комедии в Джеймстауне, штат Нью‑Йорк, где материалы будут сохранены и выставлены для посетителей.